Terug door de deur naar de vorige ruimte of de voordeur
Studeerkamer

Carl André

Kunstenaar
Welkom in mijn studeerkamer!

Carl Andre Een paar metalen platen op de vloer – en ineens moet je beslissen: is dit kunst? Carl Andre (1935–2024) was een Amerikaanse kunstenaar en een belangrijke vertegenwoordiger van het minimalisme. Hij maakte sculpturen van eenvoudige industriële materialen zoals staal, koper, aluminium, baksteen en hout. Andre zette zijn materialen vaak niet op een sokkel. Hij legde metalen platen of blokken rechtstreeks op de vloer, soms in eenvoudige geometrische patronen. Bij sommige werken mocht het publiek er zelfs overheen lopen. Daarmee veranderde niet alleen het kunstwerk, maar ook de manier waarop bezoekers de ruimte ervoeren. Vakmanschap betekende bij Andre niet noodzakelijk zelf hakken, lassen of modelleren. De keuze, ordening, afmetingen en relatie met de omgeving vormden het kunstwerk. Open de deur naar Carl Andre: ontdek minimalisme, Donald Judd, industriële materialen, geometrie, vloersculpturen en Equivalent VIII — en onderzoek waarom een rij bakstenen in een museum iets totaal anders kan betekenen dan dezelfde stenen op een bouwplaats.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

beïnvloedde

is verbonden met

maakte

vertegenwoordigt

Koper

Materiaal

Koper Een rood metaal dat beelden, pigmenten en zelfs schilderijen mogelijk maakte Koper is een relatief zacht, goed vervormbaar metaal met een karakteristieke roodachtige kleur. Het speelt al duizenden jaren een belangrijke rol in kunst en ambacht. Het kan worden gehamerd, gegraveerd, gesneden, gepolijst, gesoldeerd en gegoten. Koper vormt de basis voor verschillende legeringen. Met tin ontstaat brons en met zink messing. Kunstenaars gebruikten koper bovendien als plaat voor gravures en etsen. Vanaf de zestiende eeuw werd soms zelfs rechtstreeks op gladde koperplaten geschilderd. Ook in de geschiedenis van pigmenten is koper belangrijk. Azuriet en malachiet zijn natuurlijke kopermineralen die respectievelijk blauwe en groene pigmenten leverden. Andere koperverbindingen werden gebruikt voor kunstmatig vervaardigde groenen. Blootgesteld aan lucht, vocht en andere stoffen kan koper corroderen en een groenachtige patina ontwikkelen. Die verandering kan ongewenst zijn, maar ook bewust als onderdeel van een kunstwerk worden gebruikt. Wil je verder? Onderzoek brons, messing, azuriet en malachiet en ontdek daarna kopergravure, patina en metaalbewerking.

Over Koper is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Amerikaanse avant-garde

Kunststroming

Amerikaanse avant-garde Kunst die de grenzen van het kunstwerk verlegde De Amerikaanse avant-garde kreeg vooral na de Tweede Wereldoorlog een steeds belangrijkere positie binnen de internationale kunstwereld. Kunstenaars onderzochten niet alleen nieuwe vormen, maar stelden ook fundamentele vragen: wat is een kunstwerk, hoe wordt het gemaakt en welke rol speelt de ruimte eromheen? Carl Andre (1935–2024) behoort tot de kunstenaars die deze vragen radicaal benaderden. Binnen het Minimalisme verminderde hij het kunstwerk tot eenvoudige vormen en materialen. Geen traditionele sokkel, geen verborgen symboliek en zo weinig mogelijk sporen van handwerk. Andre gebruikte industriële elementen die rechtstreeks op de vloer konden worden geplaatst. Daarmee werd ook de ruimte waarin de bezoeker stond onderdeel van de ervaring. Kunst hoefde niet langer alleen iets te zijn waarnaar je keek; je moest je er lichamelijk toe verhouden. Wil je verder? Onderzoek Minimalisme en ga daarna naar Carl Andre, Donald Judd, Dan Flavin, Sol LeWitt, sculptuur, ruimte, geometrie, serialiteit en Amerikaanse kunst.

Over Amerikaanse avant-garde is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Industriële materialen

Materiaal

Industriële materialen Als materiaal uit fabriek en bouwplaats kunst wordt Industriële materialen zijn materialen die op grote schaal worden geproduceerd voor bouw, techniek, infrastructuur en industrie. Denk aan staal, aluminium, koper, zink, baksteen, beton en andere gestandaardiseerde producten. Voor Carl Andre waren zulke materialen essentieel. Hij wilde niet dat een beeldhouwwerk vooral het resultaat leek van modelleren, hakken of andere traditionele handvaardigheid. In plaats daarvan gebruikte hij regelmatig kant-en-klare, gelijkvormige elementen die hij ordende en combineerde. Daarmee kreeg het materiaal zelf een hoofdrol. Een metalen plaat mocht metaal blijven en een baksteen hoefde niets anders voor te stellen dan een baksteen. Gewicht, formaat, oppervlak, herhaling en plaatsing bepaalden het kunstwerk. Deze benadering sloot nauw aan bij het Minimalisme, waarin eenvoudige vormen en directe materiaalervaring belangrijk werden. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en Minimalisme en ga daarna naar materiaalgebruik, geometrie, serialiteit, staal, aluminium, koper, zink, baksteen, vloerbeelden en industriële productie.

Over Industriële materialen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

bakstenen

Materiaal

Een gewoon bouwmateriaal wordt onderdeel van de kunstgeschiedenis Bakstenen behoren tot de meest alledaagse bouwmaterialen, maar in het werk van Carl Andre konden ze de basis vormen voor een kunstwerk. Hij gebruikte industrieel vervaardigde stenen als gelijkwaardige elementen die naast of op elkaar konden worden geplaatst. Het bekendste voorbeeld is Equivalent VIII uit 1966. Dit werk bestaat uit 120 vuurvaste stenen, gerangschikt in een lage rechthoekige formatie. Het beeld stelt niets voor en probeert het materiaal niet te verbergen. De stenen blijven herkenbaar als stenen. Juist daardoor verschuift de aandacht naar vragen over ordening, herhaling, formaat, massa en ruimte. Waar houdt het bouwmateriaal op en waar begint het kunstwerk? Die vraag werd extra zichtbaar toen Equivalent VIII in Groot-Brittannië onderwerp werd van een felle publieke discussie over moderne kunst. Wil je verder? Onderzoek Equivalent VIII en ga daarna naar Carl Andre, Minimalisme, sculptuur, vuurvaste steen, herhaling, geometrie, materiaal, ruimte, vloerbeeld en industriële materialen.

Over bakstenen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Staal

Materiaal

Staal Het materiaal hoeft niets anders te zijn dan zichzelf Staal is een sterk industrieel materiaal dat binnen de moderne beeldhouwkunst een belangrijke plaats kreeg. Voor Carl Andre was staal interessant omdat het zonder versiering of nabootsing kon worden gebruikt. Het materiaal hoefde geen mens, landschap of verhaal voor te stellen: staal mocht eenvoudig staal zijn. Andre gebruikte industriële metalen elementen en platen die hij volgens heldere patronen op of dicht bij de vloer plaatste. Gewicht, hardheid, kleur, formaat en oppervlak werden daardoor onderdeel van de ervaring van het kunstwerk. Dat past bij zijn minimalistische opvatting van beeldhouwkunst. Niet het handschrift van de kunstenaar stond centraal, maar de verhouding tussen materiaal, ordening, ruimte en bezoeker. Een stalen element krijgt bovendien een andere betekenis wanneer het uit zijn normale industriële omgeving wordt gehaald en in een museum wordt geplaatst. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en Minimalisme en ga daarna naar industriële materialen, metalen platen, zink, lood, koper, geometrie, vloersculptuur, materiaalgebruik en ruimte.

Over Staal is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Lood

Materiaal

Lood Zwaar, zacht en sober materiaal als beeldend element Lood is een zwaar en relatief zacht metaal met een karakteristieke dofgrijze kleur. Het wordt al eeuwen gebruikt voor onder andere dakbedekking, leidingen en technische toepassingen. In de moderne kunst werd het ook interessant vanwege zijn gewicht, oppervlak en uitgesproken materiële aanwezigheid. Carl Andre gebruikte lood naast metalen als koper, aluminium, staal, magnesium en zink. Voor hem waren dergelijke materialen geen grondstoffen die noodzakelijk tot herkenbare vormen moesten worden verwerkt. Hun fysieke eigenschappen waren zelf belangrijk. Een loden plaat op de vloer maakt de bezoeker bewust van gewicht, massa, formaat en plaats. Zo verschuift de beeldhouwkunst van voorstelling naar directe ervaring. Lood vraagt vanwege zijn giftigheid overigens om zorgvuldige omgang. Ook bij presentatie en conservering van kunstwerken speelt materiaalkennis daarom een rol. Wil je verder? Onderzoek materiaalgebruik bij Carl Andre en ga daarna naar Minimalisme, metaal, metalen platen, gewicht, massa, oppervlak, vloersculptuur, zink, staal en kunstconservering.

Over Lood is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Modulaire opbouw

Techniek

Modulaire opbouw Een kunstwerk groeit uit eenvoudige onderdelen Bij een modulaire opbouw wordt een kunstwerk samengesteld uit afzonderlijke, vaak gelijkvormige elementen. Een module werkt daarbij als een basiseenheid die kan worden herhaald en gecombineerd tot een grotere structuur. Deze manier van werken is kenmerkend voor veel werken van Carl Andre. Hij gebruikte bijvoorbeeld bakstenen, houten blokken en metalen platen in plaats van één traditioneel gebeeldhouwde vorm. Door deze elementen naast elkaar te plaatsen ontstond het kunstwerk uit de ordening van bestaande onderdelen. Een belangrijk gevolg is dat het kunstwerk niet noodzakelijk één massief object vormt. Het kan uit losse delen bestaan die samen een patroon, rij, rechthoek of vloerstructuur vormen. Modulaire opbouw sluit goed aan bij het Minimalisme, waarin geometrie, eenvoud en herhaling belangrijke uitgangspunten werden. Wil je verder? Onderzoek Minimalisme en serialiteit en ga daarna naar Carl Andre, module, geometrie, rasterstructuur, seriële herhaling, vloersculptuur, industriële materialen, bakstenen, metalen platen en ruimtelijke ordening.

Over Modulaire opbouw is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Seriële herhaling

Techniek

Seriële herhaling Als herhalen belangrijker wordt dan versieren Seriële herhaling betekent dat een vorm, maat, materiaal of ander element meerdere keren volgens een herkenbaar systeem terugkomt. In plaats van één uniek centraal onderdeel ontstaat het kunstwerk uit een reeks gelijkwaardige elementen. Carl Andre maakte veel gebruik van dit principe. Bakstenen, metalen platen en houten elementen konden worden herhaald in rijen, rechthoeken of andere eenvoudige ordeningen. Er hoefde daarbij geen onderdeel te zijn dat belangrijker was dan de rest. Deze aanpak vermindert het traditionele idee van een compositie met een duidelijk middelpunt of aandachtspunt. De blik kan zich juist over de hele structuur verspreiden. Herhaling maakt bovendien maat, ritme, materiaal en de verhouding tot de omringende ruimte zichtbaar. Serialiteit werd in de jaren zestig belangrijk binnen het Minimalisme en komt ook bij andere kunstenaars uit die omgeving voor. Wil je verder? Onderzoek serialiteit en Minimalisme en ga daarna naar Carl Andre, Donald Judd, Sol LeWitt, herhaling, ritme, module, geometrie, raster, industriële productie en compositie.

Over Seriële herhaling is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Rasterstructuren

Techniek

Rasterstructuren Een eenvoudig rooster brengt orde in de ruimte Een rasterstructuur ontstaat wanneer elementen volgens een regelmatig systeem van horizontale en verticale richtingen worden geordend. Het raster kan zichtbaar worden getekend, maar ook ontstaan doordat afzonderlijke onderdelen in rijen en kolommen worden geplaatst. Bij Carl Andre zien we dit principe terug in verschillende vloerwerken. Vierkante metalen platen of andere gelijkvormige elementen worden naast elkaar gelegd en vormen samen een heldere geometrische structuur. Het kunstwerk krijgt daardoor geen traditionele voor- of achterkant, maar verspreidt zich over de vloer. Het raster maakt maat, herhaling en ordening direct zichtbaar. Tegelijkertijd legt het een verbinding met de architectuur van de ruimte: vloer, wanden en positie van de bezoeker gaan meespelen in de ervaring. Binnen het Minimalisme werd het raster een krachtig middel om persoonlijke expressie terug te dringen en structuur centraal te stellen. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en geometrie en ga daarna naar raster, Minimalisme, modulaire opbouw, seriële herhaling, vloersculptuur, metalen platen, vlakverdeling, ritme, ruimte en architectuur.

Over Rasterstructuren is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Vloersculpturen

Kunstwerk

Vloersculpturen Als het beeld van zijn sokkel afstapt Vloersculpturen zijn beeldhouwwerken die rechtstreeks op de vloer worden geplaatst en waarbij die vloer vaak een wezenlijk onderdeel van de ervaring wordt. Carl Andre maakte deze manier van werken tot een belangrijk kenmerk van het Minimalisme. In plaats van een beeld rechtop op een sokkel te presenteren, legde Andre bakstenen, houten elementen en metalen platen naast elkaar. Sommige werken zijn zo laag dat ze bijna onderdeel van de vloer lijken te worden. De bezoeker kijkt daardoor niet alleen naar het kunstwerk, maar beweegt erlangs en bij sommige werken zelfs eroverheen. Andre veranderde hiermee de traditionele relatie tussen sculptuur en ruimte. Hoogte en monumentale vorm maakten plaats voor horizontaliteit, materiaal, maat en plaatsing. Het kunstwerk wordt zo ook een onderzoek naar de ruimte die de bezoeker zelf inneemt. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en horizontaliteit en ga daarna naar Minimalisme, metalen platen, rasterstructuren, modulaire opbouw, ruimte, sculptuur, materiaalervaring, vloer en serialiteit.

Over Vloersculpturen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Horizontaliteit

Techniek

Horizontaliteit Carl Andre liet de beeldhouwkunst liggen Horizontaliteit verwijst naar de nadruk op de liggende, horizontale richting van een kunstwerk. Bij Carl Andre werd dit een radicaal alternatief voor de traditionele beeldhouwkunst, waarin beelden meestal rechtop staan en zich vanuit een sokkel omhoog ontwikkelen. Andre bracht zijn sculpturen juist naar de vloer. Rijen bakstenen, balken en metalen platen strekken zich horizontaal door de ruimte uit. Daardoor wordt niet alleen het object belangrijk, maar ook de vloer waarop het ligt en de ruimte eromheen. De bezoeker kijkt bovendien letterlijk anders naar het werk. Soms moet je naar beneden kijken, eromheen lopen of je eigen positie ten opzichte van de sculptuur veranderen. Sommige metalen vloerwerken zijn zelfs bedoeld om betreden te kunnen worden. Horizontaliteit is bij Andre daarom meer dan een vormkeuze. Het verandert de verhouding tussen kunstwerk, architectuur en lichaam. Wil je verder? Onderzoek vloersculptuur en ga daarna naar Carl Andre, Minimalisme, ruimte, vloer, verticaliteit, architectuur, metalen platen, rasterstructuur en materiaalervaring.

Over Horizontaliteit is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Equivalent VIII

Kunstwerk

Equivalent VIII met bakstenen in Tate-museum Hoe 120 stenen een nationaal kunstdebat veroorzaakten Equivalent VIII (1966) is een van de bekendste werken van Carl Andre. Het bestaat uit 120 vuurvaste stenen, geplaatst in een lage rechthoekige formatie. Het werk behoort tot een reeks van acht sculpturen die uit hetzelfde aantal identieke stenen bestonden, maar telkens anders werden gerangschikt. De Tate kocht Equivalent VIII in de jaren zeventig. Toen het werk vervolgens brede publieke aandacht kreeg, ontstond in Groot-Brittannië een felle discussie. Waarom zou een verzameling ogenschijnlijk gewone stenen kunst zijn, en waarom zou een museum daarvoor betalen? Juist die reactie raakt aan de betekenis van Andre's werk. Hij vroeg de bezoeker niet naar een voorstelling te zoeken, maar te kijken naar materiaal, maat, herhaling, ordening en ruimte. Equivalent VIII werd daardoor veel meer dan een rij stenen: het werd een beroemd voorbeeld van het debat rond moderne kunst. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en Minimalisme en ga daarna naar bakstenen, Tate, serialiteit, modulaire opbouw, vloersculptuur, materiaal, geometrie en kunstkritiek.

Over Equivalent VIII is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Lever (1966)

Kunstwerk

Lever (1966) Een rij bakstenen die de museumruimte doorkruist Lever uit 1966 is een karakteristieke sculptuur van Carl Andre. Het werk bestaat uit 137 vuurvaste stenen die in één lange, lage rij op de vloer zijn geplaatst. Geen sokkel, geen gebeeldhouwde figuur en nauwelijks een traditionele compositie: vooral materiaal, herhaling en richting. De titel verwijst naar een hefboom, maar het werk beeldt geen hefboom af. De lange lijn van stenen trekt zich door de tentoonstellingsruimte en dwingt de bezoeker zich ertoe te verhouden. Je kunt het werk van een afstand bekijken, maar wanneer je erlangs loopt wordt vooral de lengte en de verhouding tot je eigen lichaam duidelijk. Lever laat goed zien hoe Andre beeldhouwkunst opnieuw definieerde. Een sculptuur hoefde volgens hem niet omhoog te rijzen; zij kon zich ook horizontaal door de ruimte ontwikkelen. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en horizontaliteit en ga daarna naar bakstenen, Minimalisme, vloersculpturen, lijn, ruimte, herhaling, serialiteit, modulaire opbouw en Equivalent VIII.

Over Lever (1966) is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

144 Magnesium Square

Kunstwerk

Magnesium Square Een vierkant waarin materiaal belangrijker wordt dan voorstelling Met zijn werken van metalen platen onderzocht Carl Andre hoe weinig er nodig was om van materiaal, vloer en ruimte een sculptuur te maken. Ook magnesium gebruikte hij binnen dergelijke geometrische vloerwerken. Een Magnesium Square bestaat uit vierkante magnesiumplaten die volgens een eenvoudige vierkante ordening rechtstreeks op de vloer worden gelegd. Er wordt niets afgebeeld en er is geen traditionele sokkel. De aandacht gaat naar het metaal zelf, de regelmatige maatvoering, het oppervlak en de verhouding tussen het werk en de omringende ruimte. Voor Andre hadden verschillende metalen ieder hun eigen fysieke aanwezigheid. Magnesium gedraagt en oogt anders dan bijvoorbeeld koper, lood, aluminium of zink. Materiaalkeuze werd daarmee een essentieel onderdeel van het kunstwerk. Het vierkant versterkt ondertussen het idee van eenvoud, modulariteit en herhaling dat zo kenmerkend is voor het Minimalisme. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en metalen platen en ga daarna naar magnesium, Minimalisme, vloersculptuur, rasterstructuur, geometrie, module, materiaalgebruik, serialiteit, vierkant en ruimte.

Over 144 Magnesium Square is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Metalen platen

Materiaal

Metalen platen Carl Andre maakte van de museumvloer een sculptuur Metalen platen werden een kenmerkend materiaal in het werk van Carl Andre. In plaats van metaal te modelleren, lassen of tot een traditioneel beeld te vormen, gebruikte hij eenvoudige industriële platen die rechtstreeks op de vloer werden gelegd. Andre werkte met verschillende metalen, waaronder koper, aluminium, staal, lood, magnesium en zink. De platen werden vaak in rijen, vierkanten of rasterstructuren gerangschikt. Zo ontstonden uiterst lage sculpturen die bijna met de vloer samenvielen. De verschillen tussen de metalen bleven belangrijk. Kleur, gewicht, glans, hardheid en oppervlak zorgen ervoor dat ieder materiaal anders wordt ervaren. Bij sommige werken konden bezoekers zelfs over de platen lopen. Het kunstwerk werd daarmee niet alleen bekeken, maar ook lichamelijk ervaren. Met deze eenvoudige ingreep stelde Andre een fundamentele vraag: hoe weinig is er nodig om iets beeldhouwkunst te noemen? Wil je verder? Onderzoek vloersculpturen en Carl Andre en ga daarna naar Minimalisme, magnesium, koper, zink, lood, staal, horizontaliteit, rasterstructuren, modulaire opbouw en materiaalgebruik.

Over Metalen platen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Zink

Materiaal

Zink Een industrieel metaal dat bij Carl Andre zichzelf mocht blijven Zink is een blauwgrijs metaal dat veel wordt toegepast in bouw en industrie, bijvoorbeeld voor dakbedekking en als beschermende laag tegen corrosie. Binnen de kunst kan het juist door zijn sobere kleur, oppervlak en industriële uitstraling een aantrekkelijk materiaal zijn. Carl Andre gebruikte zink naast metalen als koper, aluminium, staal, lood en magnesium. Hij verwerkte zulke materialen niet tot herkenbare figuren, maar presenteerde ze vaak als eenvoudige platen of geometrische elementen. Het materiaal hoefde niets anders voor te stellen: zink bleef zichtbaar zink. Daarmee sloot zijn materiaalgebruik nauw aan bij het Minimalisme. Eigenschappen als gewicht, maat, kleur, glans en oppervlak werden belangrijker dan persoonlijke penseelstreek of traditionele beeldhouwtechniek. Door zinken elementen rechtstreeks op de vloer te plaatsen, werd bovendien de relatie tussen kunstwerk, architectuur en bezoeker zichtbaar. Wil je verder? Onderzoek Carl Andre en materiaalgebruik en ga daarna naar metalen platen, Minimalisme, vloersculpturen, magnesium, koper, staal, lood, horizontaliteit, rasterstructuren en industriële materialen.

Over Zink is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Beschrijving

KUNSTENAARS | Carl André Bekend om zijn sculpturen gemaakt van industriële materialen Personalia Carl André - Geboortejaar 1935 - Geboorteplaats Quincy, Massachusetts, Verenigde State Biografie Wie is Carl André Carl André is een Amerikaanse minimalistische kunstenaar die bekend staat om zijn sculpturen gemaakt van industriële materialen Hij wordt geassocieerd met de minimalistische beweging in de kunst. Carl André wordt gezien als een invloedrijke minimalistische kunstenaar Carl André wordt beschouwd als een van d…

Beschrijving

 

KUNSTENAARS | Carl André

Bekend om zijn sculpturen gemaakt van industriële materialen 

Personalia Carl André
- Geboortejaar 1935
- Geboorteplaats Quincy, Massachusetts, Verenigde State

Biografie

Wie is Carl André

Carl André is een Amerikaanse minimalistische kunstenaar die bekend staat om zijn sculpturen gemaakt van industriële materialen Hij wordt geassocieerd met de minimalistische beweging in de kunst.

Carl André wordt gezien als een invloedrijke minimalistische kunstenaar

Carl André wordt beschouwd als een van de belangrijkste en invloedrijkste minimalistische kunstenaars van de 20e eeuw. André werd geboren in 1935 in Quincy, Massachusetts, en begon zijn carrière als dichter voordat hij zich in de jaren 1960 tot beeldende kunst wendde.

Van gevonden voorwerpen naar industriële materialen

André's vroege werk omvatte sculpturen gemaakt van gevonden voorwerpen, maar hij begon zich al snel te concentreren op het gebruik van industriële materialen zoals metalen platen en bakstenen.

Kenmerken van het werk van André

André's werk wordt vaak gekenmerkt door zijn eenvoud en geometrische vormen, en het is vaak site-specifiek, wat betekent dat het specifiek voor een bepaalde locatie is gemaakt.

Equivalent VIII

André's beroemdste werk is waarschijnlijk zijn sculptuur "Equivalent VIII". Het beeld werd voor het eerst tentoongesteld in 1966 in de Leo Castelli Gallery in New York City en werd goed ontvangen door critici en het publiek. "Equivalent VIII" is een sculptuur bestaande uit 120 bakstenen gerangschikt die in een vierkant en op de vloer zijn geplaatst. Het beeld wordt vaak "De bakstenen" genoemd en wordt beschouwd als een van André's belangrijkste en meest iconische werken.

De materialen van Equivalent VIII

De gebruikte stenen hebben allemaal dezelfde grootte en vorm. De stenen zijn gerangschikt in een schijnbaar willekeurig patroon. Ze zijn niet met mortel of vergelijkbaar aan elkaar bevestigd. De openingen tussen de stenen worden open gelaten.

Equivalent VIII wordt als een belangrijk werk gezien

Equivalent VIII werk is belangrijk in al zijn eenvoud en in het gebruik van alledaagse materialen. Het is zeker een werk dat de kijker uitdaagt om zijn of haar traditionele verwachtingen van beeldhouwkunst nog eens te heroverwegen. Het werk is ook belangrijk omdat het een stevige afwijking is van het traditionele kunstobject. De kijker wordt zelfs uitgenodigd om op de stenen te lopen.

Tate Modern in Londen

Het beeld bevindt zich nu in de collectie van het Tate Modern in Londen, waar het wordt tentoongesteld in de Turbine Hall. Het wordt beschouwd als een meesterwerk van minimal art en blijft zeer invloedrijk in de hedendaagse kunst.

Veel solotentoonstellingen

André's werk is het onderwerp geweest van solotentoonstellingen in grote musea over de hele wereld, waaronder het Museum of Modern Art in New York, het Whitney Museum of American Art in New York en het Tate Modern in Londen. Hij heeft ook talloze prijzen en onderscheidingen ontvangen, waaronder de Skowhegan Medal for Sculpture en de National Medal of Arts.

Carl André in de lage landen
Ook in Nederland was het minimalisme terug te vinden. Carl Andre vervaardigde in 1968 een kunstwerk in Den Haag. Hij deed dit door naar een bouwterrein te wandelen en daar een aantal oude elektriciteitssnoeren mee te nemen. Deze snoeren werden door hem vervolgens op de vloer van de expositiezaal van het Gemeentemuseum neergelegd. 

Stromingen
Carl André wordt tot het Minimalisme gerekend.

 

Gereedschapskist

Materialen

+ 2 andere

Technieken