Terug door de deur naar de vorige ruimte of de voordeur
Studeerkamer

lichtecht

Begrip
Welkom in mijn studeerkamer!

Lichtecht Sommige kleuren kunnen beter tegen de zon dan andere Lichtecht betekent dat een kleur goed bestand is tegen licht en daardoor niet snel verbleekt of verkleurt. Voor kunstenaars is dat belangrijk, want een schilderij dat vandaag fel van kleur is, moet er liefst over tientallen jaren nog ongeveer hetzelfde uitzien. Niet ieder pigment is even lichtecht. Sommige kleuren veranderen langzaam onder invloed van daglicht en vooral ultraviolette straling. Andere pigmenten blijven juist zeer lang stabiel. Daarom vermelden fabrikanten van kunstenaarsverf vaak een lichtechtheidswaarde op de verpakking. Een hoge lichtechtheid is vooral belangrijk voor kunstwerken die langdurig worden tentoongesteld. Ook musea houden rekening met licht. Kwetsbare tekeningen, aquarellen en textiel worden vaak bij een lage lichtsterkte getoond om verkleuring te vertragen. Ga vanuit Lichtecht eens verder naar Pigment, Verkleuring, Kunstenaarsverf of UV-licht en ontdek waarom de keuze van één kleur soms bepaalt hoe een kunstwerk er over honderd jaar uitziet.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

gerelateerd aan

is verbonden met

Licht

Begrip

Licht Zonder licht bestaat er voor ons geen zichtbare kunst Licht maakt kleur, vorm, ruimte en textuur zichtbaar. Voor beeldend kunstenaars is het daarom veel meer dan alleen iets waarmee een voorstelling wordt verlicht. De richting, sterkte, kleur en verspreiding van licht bepalen in hoge mate hoe we een beeld ervaren. Licht kan van voren, opzij of van achteren komen. Zijlicht benadrukt reliëf en textuur, terwijl tegenlicht sterke silhouetten kan veroorzaken. Met licht en schaduw kan een kunstenaar volume suggereren en de aandacht naar bepaalde delen van een voorstelling leiden. Ook de kleur van licht speelt een rol. Daglicht, kaarslicht en kunstlicht beïnvloeden kleuren ieder op een andere manier. Schilders als Caravaggio, Rembrandt en Vermeer maakten licht zelfs tot een bepalend onderdeel van hun beeldtaal. Wil je verder? Bekijk hetzelfde voorwerp achtereenvolgens bij frontaal licht, zijlicht en tegenlicht. De vorm verandert niet, maar je waarneming wel. Vanuit licht kun je verder naar schaduw, licht-donker, kleur en toonwaarde.

Over Licht is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Verkleuring

Materiaal

Verkleuring De kleuren van een kunstwerk hebben soms een eigen levensloop Verkleuring is een algemene term voor een ongewenste of natuurlijke verandering van kleur in een kunstwerk of materiaal. Een oppervlak kan geler, donkerder, bleker of plaatselijk anders van kleur worden. De verandering kan langzaam ontstaan en pas na tientallen jaren duidelijk zichtbaar zijn. De oorzaken lopen sterk uiteen. Licht, oxidatie, vocht, warmte en luchtverontreiniging kunnen materialen beïnvloeden. Pigmenten en kleurstoffen kunnen veranderen of verbleken, drogende oliën kunnen vergelen en een oude vernislaag kan donkerder worden. Ook papier, textiel, hout en kunststoffen kunnen door veroudering van kleur veranderen. Verkleuring betekent daarom niet automatisch dat het pigment zelf is veranderd. Soms ligt de oorzaak juist in een laag erboven of in de ondergrond. Voor restauratoren is dat onderscheid belangrijk. Een behandeling begint daarom met onderzoek naar welk materiaal is veranderd en waarom. Wil je verder? Vergelijk verkleuring, kleurverandering, vergeling en verbleken. Ga daarna naar oxidatie, lichtechtheid en kunstconservering en ontdek hoe materiaalveroudering het uiterlijk van kunst beïnvloedt.

Over Verkleuring is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Conservering

Begrip

Conservering Kunst bewaren betekent vooral voorkomen dat verval een voorsprong krijgt Conservering omvat alle maatregelen die bedoeld zijn om kunstwerken en andere culturele objecten zo lang mogelijk te behouden. Het uitgangspunt is niet dat een voorwerp er weer als nieuw moet uitzien, maar dat verdere achteruitgang zoveel mogelijk wordt vertraagd. Een belangrijk deel is preventieve conservering. Daarbij worden licht, temperatuur, luchtvochtigheid, stof, vervuiling, insecten en de manier waarop een kunstwerk wordt opgeslagen of vervoerd gecontroleerd. Papier vraagt daarbij om andere omstandigheden dan bijvoorbeeld metaal, textiel of een olieverfschilderij. Soms is direct ingrijpen noodzakelijk. Loslatende verf kan worden vastgezet, kwetsbaar papier ondersteund of actieve corrosie behandeld. Zo'n behandeling wordt zo zorgvuldig en beperkt mogelijk uitgevoerd. Conservering en restauratie liggen dicht bij elkaar, maar hebben niet hetzelfde doel. Restauratie richt zich vaker op beschadigingen en leesbaarheid; conservering vooral op behoud en stabiliteit. Wil je verder? Ontdek preventieve conservering, kunstrestauratie, consolidatie, lichtschade en luchtvochtigheid en volg hoe kunst achter de schermen wordt beschermd.

Over Conservering is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Kunstenaarsverf

Materiaal

Kunstenaarsverf In een tube verf zit meer techniek dan je op het eerste gezicht ziet Kunstenaarsverf is verf die speciaal is samengesteld voor tekenen en schilderen. De basis bestaat meestal uit pigment en een bindmiddel. Het soort bindmiddel bepaalt voor een belangrijk deel met welke verfsoort je werkt. Bij olieverf is dat bijvoorbeeld drogende olie, terwijl acrylverf een acrylbindmiddel bevat en aquarel doorgaans Arabische gom. Goede kunstenaarsverf wordt niet alleen beoordeeld op kleur. Ook pigmentconcentratie, lichtechtheid, dekkracht, transparantie, droogtijd en verwerking zijn belangrijk. Twee tubes met vrijwel dezelfde kleur kunnen daardoor technisch heel verschillend reageren. Naast verf van kunstenaarskwaliteit bestaat studieverf. Die is meestal goedkoper en kan minder pigment of meer vulstoffen bevatten. Voor veel toepassingen is dat geen probleem, maar voor specifieke mengingen of duurzame werken kan het verschil merkbaar zijn. Kunstenaarsverf is dus eigenlijk een compleet materiaalsysteem. Wil je verder? Open eens denkbeeldig een tube en volg de bestanddelen naar pigment, bindmiddel, vulstof en schildermedium. Vergelijk daarna olieverf, acrylverf, aquarel en gouache.

Over Kunstenaarsverf is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Beschrijving

Beeldhouwen en boetseren | Lichtecht Waarom lichtechtheid belangrijk is De zon ziet kans om heel wat kleuren aan te tasten Materialen, pigmenten en verven waarvan de kleuren duurzaam (permanent) zijn en dus niet verbleken onder invloed van zonlicht, noemen we lichtecht. Ook de term kleurecht wordt gebruikt is en min of meer het hetzelfde. Lichtecht is een begrip dat aangeeft hoe goed een kunstenaarsmateriaal bestand is tegen de invloed van licht. Vooral zonlicht en ultraviolet (UV)-straling kunnen ervoor zorgen dat…

Beschrijving

 

Beeldhouwen en boetseren | Lichtecht

Waarom lichtechtheid belangrijk is

De zon ziet kans om heel wat kleuren aan te tasten

Materialen, pigmenten en verven waarvan de kleuren duurzaam (permanent) zijn en dus niet verbleken onder invloed van zonlicht, noemen we lichtecht. Ook de term kleurecht wordt gebruikt is en min of meer het hetzelfde.

Lichtecht is een begrip dat aangeeft hoe goed een kunstenaarsmateriaal bestand is tegen de invloed van licht. Vooral zonlicht en ultraviolet (UV)-straling kunnen ervoor zorgen dat kleuren na verloop van tijd vervagen of veranderen. Hoe beter de lichtechtheid, hoe langer een kleur zijn oorspronkelijke intensiteit behoudt. Voor kunstenaars is dit van groot belang, omdat zij vaak willen dat hun werk tientallen of zelfs honderden jaren mooi blijft.

Lichtechtheid speelt een rol bij vrijwel alle kunstenaarsmaterialen, zoals verf, kleurpotloden, pastels, inkten, markers, textielverf en drukinkten. Niet alleen de gebruikte pigmenten zijn bepalend, maar ook de kwaliteit van het bindmiddel, de ondergrond en de omstandigheden waarin een kunstwerk wordt bewaard of tentoongesteld.

Pigmenten zijn bepalend

De lichtechtheid van een kleur wordt grotendeels bepaald door het gebruikte pigment. Natuurlijke en synthetische pigmenten verschillen sterk in hun weerstand tegen licht. Sommige pigmenten behouden eeuwenlang hun kleur, terwijl andere al na enkele maanden zichtbaar kunnen verbleken wanneer zij aan fel zonlicht worden blootgesteld.

Professionele kunstenaarsverven bevatten meestal hoogwaardige pigmenten met een uitstekende lichtechtheid. Goedkopere hobbyverven maken soms gebruik van minder stabiele kleurstoffen, waardoor kunstwerken sneller hun oorspronkelijke uitstraling verliezen. Daarom besteden professionele kunstenaars veel aandacht aan de informatie op de verpakking.

De beoordeling van lichtechtheid

Fabrikanten geven de lichtechtheid van hun materialen meestal aan met een beoordelingssysteem. Veel Europese merken gebruiken een schaal van één tot acht volgens de zogenoemde Blue Wool Scale. Hierbij staat een waarde van één voor een zeer slechte lichtechtheid en acht voor een uitstekende bestendigheid tegen licht.

Andere fabrikanten werken met sterren, letters of Romeinse cijfers. Zo betekent drie sterren of de aanduiding AA vaak dat een kleur uitstekend lichtecht is. Op professionele verfdozen en tubes is deze informatie vrijwel altijd terug te vinden.

Niet alleen verf

Lichtechtheid is niet uitsluitend belangrijk voor schilders. Ook tekenaars, illustratoren, grafici en fotografen krijgen ermee te maken. Bij kleurpotloden, aquarelpotloden, pastelkrijt, inkt en druktechnieken kan een slechte lichtechtheid eveneens leiden tot kleurverlies. Zelfs bij digitale afdrukken speelt de kwaliteit van de gebruikte inkten en papiersoorten een grote rol.

Textielkunstenaars, keramisten en kunstenaars die gemengde technieken gebruiken, letten eveneens op de lichtechtheid van hun materialen. Een prachtig kunstwerk kan immers zijn aantrekkingskracht verliezen wanneer bepaalde kleuren veel sneller vervagen dan andere.

Invloed van de omgeving

Niet alleen direct zonlicht heeft invloed op de levensduur van kleuren. Ook kunstlicht, warmte, luchtvochtigheid en luchtvervuiling kunnen bijdragen aan de veroudering van pigmenten. Musea beperken daarom vaak de lichtintensiteit in tentoonstellingszalen en wisselen kwetsbare werken regelmatig af met andere stukken uit het depot.

Voor kunstenaars is het verstandig om hun werk niet langdurig in direct zonlicht te hangen. Het gebruik van UV-werend glas of speciale vernissen kan bovendien extra bescherming bieden.

Een investering in de toekomst

Materialen met een hoge lichtechtheid zijn vaak duurder, maar vormen een waardevolle investering. Kunstwerken behouden hierdoor veel langer hun oorspronkelijke uitstraling en blijven aantrekkelijk voor verzamelaars, musea en toekomstige generaties. Bij restauratie van oude schilderijen blijkt regelmatig dat juist de minder lichtechte pigmenten het eerst zijn aangetast.

Een kunstenaar die bewust kiest voor lichtechte materialen, laat zien dat hij niet alleen oog heeft voor het creatieve proces, maar ook voor de duurzaamheid van zijn werk. Lichtechtheid is daarom een belangrijk kwaliteitskenmerk van professionele kunstenaarsmaterialen. Wie kunst maakt die de tand des tijds moet doorstaan, doet er verstandig aan dit aspect al bij de aanschaf van verf, krijt, inkt of andere materialen mee te laten wegen. Daarmee vergroot de kunstenaar de kans dat zijn kleuren ook na vele jaren nog dezelfde kracht en expressie uitstralen als op de dag waarop het kunstwerk werd voltooid.