Terug door de deur naar de vorige ruimte of de voordeur
Studeerkamer

Tamponneerkwast

Techniek
Welkom in mijn studeerkamer!

Tamponneerkwast Verf aanbrengen met tikken in plaats van streken Een tamponneerkwast is een stevige kwast waarmee verf deppend of stotend wordt aangebracht. In plaats van lange penseelstreken te maken, houdt de kunstenaar de kwast meestal vrij recht op het oppervlak en brengt de verf met korte verticale bewegingen aan. Deze werkwijze wordt tamponneren genoemd. De kwast heeft doorgaans korte, stevige haren en een vlakke of ronde vorm. Daardoor is hij geschikt voor het maken van structuren, gelijkmatige kleurvlakken en sjabloonwerk. Bij gebruik van een sjabloon helpt het tamponneren voorkomen dat dunne verf gemakkelijk onder de randen loopt. Ook bij decoratieve schildertechnieken kan een tamponneerkwast worden gebruikt om wolkachtige, gespikkelde of onregelmatige oppervlakken op te bouwen. Door weinig verf te gebruiken ontstaan subtiele effecten; met meer verf wordt de structuur duidelijker. Wil je verder? Vergelijk tamponneren, stippelen en gewoon penseelwerk. Gebruik dezelfde verf met drie technieken en bekijk hoeveel invloed alleen de beweging van de kwast heeft.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

gerelateerd aan

  • Tamponneren

wordt gebruikt in

Penseel

Techniek

Penseel Een eenvoudig gereedschap dat iedere beweging van de hand kan verraden Een penseel is een gereedschap waarmee kunstenaars verf, inkt of andere vloeibare materialen aanbrengen. Het bestaat meestal uit een steel, een metalen bus en een bundel haren of synthetische vezels. Vorm, lengte en soepelheid van die haren bepalen voor een belangrijk deel wat een penseel kan doen. Er bestaan ronde, platte, kattentong- en waaierpenselen, naast talloze speciale vormen. Een fijn rond penseel is geschikt voor details en lijnen, terwijl een breed plat penseel snel grotere kleurvlakken kan vullen. Stugge haren kunnen duidelijke penseelstreken en textuur achterlaten; zachte haren maken vloeiende overgangen gemakkelijker. Ook de gebruikte verf bepaalt de keuze. Een aquarellist stelt andere eisen aan een penseel dan iemand die dikke olieverf verwerkt. Het penseel is bovendien een direct verlengstuk van de hand: druk, richting en snelheid blijven soms letterlijk in de verf zichtbaar. Wil je verder? Onderzoek penseelvoering, penseelstreek en penseeltechniek en vergelijk daarna rond penseel, plat penseel, waaierpenseel en tamponneerkwast.

Over Penseel is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Kwast

Techniek

Kwast Van brede verflaag tot snelle veeg: de kwast laat zijn eigen spoor achter Een kwast is een gereedschap waarmee verf, inkt, lijm, vernis of andere vloeibare materialen worden aangebracht. Hij bestaat meestal uit een steel, een metalen bus en een bundel natuurlijke haren of synthetische vezels. Het verschil tussen een kwast en een penseel is niet altijd scherp. In de schilderkunst wordt penseel vaak gebruikt voor fijner en nauwkeuriger werk, terwijl een kwast meestal groter, breder en steviger is. Kwasten zijn daardoor geschikt voor grote kleurvlakken, gronderingen, brede streken en het bewerken van grote doeken of muren. Vorm, lengte en stugheid van de haren beïnvloeden het resultaat. Een zachte kwast kan verf gelijkmatig verdelen, terwijl een grove of stijve kwast juist een duidelijke textuur en kwaststreek achterlaat. Ook de manier van werken – strijken, slepen, deppen of tamponneren – bepaalt het uiteindelijke oppervlak. Wil je verder? Vergelijk kwast en penseel en ga daarna naar tamponneerkwast, penseelstreek, penseelvoering, deppen, strijken, textuur, schildergereedschap en oppervlaktebewerking.

Over Kwast is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Stippelen

Techniek

Stippelen Met honderden kleine punten kan een compleet beeld ontstaan Stippelen is een beeldende techniek waarbij punten of kleine stippen naast en over elkaar worden aangebracht. Door de afstand, grootte, kleur en hoeveelheid van de stippen te variëren, kan een kunstenaar toon, structuur, schaduw en volume opbouwen. Bij tekenen gebeurt dit bijvoorbeeld met pen, inkt of potlood. Veel dicht bij elkaar geplaatste stippen vormen een donker gebied; grotere tussenruimten laten een gedeelte lichter lijken. In schilderkunst kunnen stippen met een penseel, kwast of ander hulpmiddel worden aangebracht. Stippelen speelt ook een rol bij het pointillisme. Kunstenaars als Georges Seurat en Paul Signac plaatsten kleine kleurtoetsen naast elkaar, zodat kleuren op enige afstand optisch met elkaar konden samenwerken. Dat is een specifieke toepassing en niet iedere gestippelde voorstelling is daarom pointillistisch. Wil je verder? Onderzoek pointillisme en stiptechniek en ga daarna naar optische kleurmenging, Seurat, Signac, deppen, arceren, textuur, toonwaarde en Ben-Day dots.

Over Stippelen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Verfstructuur

Techniek

Verfstructuur Aan verf kun je soms bijna zien hoe de kunstenaar heeft bewogen Verfstructuur is de zichtbare en soms voelbare structuur van een geschilderd oppervlak. Zij ontstaat door de dikte en samenstelling van de verf, maar vooral ook door de manier waarop de kunstenaar het materiaal aanbrengt en bewerkt. Dunne verf kan een vrijwel glad oppervlak vormen, terwijl dikke, pasteuze verf duidelijke richels en hoogteverschillen achterlaat. Een penseel, kwast, schildermes, spons of ander gereedschap geeft daarbij ieder een eigen spoor. Ook krassen, deppen, stippelen en schrapen kunnen de verfstructuur veranderen. Bij impasto wordt de verf bewust zo dik aangebracht dat een werkelijk reliëf ontstaat. Het invallende licht veroorzaakt dan kleine hooglichten en schaduwen op de verflaag zelf. Structuur wordt daarmee een zelfstandig beeldend middel. Verfstructuur kan rustig en verfijnd zijn, maar ook beweging, energie en spontaniteit zichtbaar maken. Wil je verder? Onderzoek impasto en pasteus schilderen en ga daarna naar penseelstreek, kwaststreek, schildermes, laagdikte, textuur, viscositeit, reliëf en oppervlaktebewerking.

Over Verfstructuur is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

decoratieschilderen

Techniek

Decoratieschilderen Schilderen om een ruimte, voorwerp of oppervlak karakter te geven Decoratieschilderen is het aanbrengen van geschilderde versieringen op muren, plafonds, meubels, gebruiksvoorwerpen en andere oppervlakken. Het doel kan puur decoratief zijn, maar de schildering kan ook een verhaal, stijl of bepaalde sfeer ondersteunen. Door de eeuwen heen zijn uiteenlopende technieken gebruikt. Denk aan ornamenten, bloemmotieven, sjablonen, marmerimitaties, houtimitaties, biezen en geschilderde patronen. In historische interieurs konden decoratieschilders complete wanden en plafonds onderdeel maken van één samenhangend ontwerp. Ook illusionistische technieken behoren tot dit vakgebied. Met trompe-l'œil kan bijvoorbeeld de indruk worden gewekt dat een vlakke muur reliëf, een nis, zuilen of zelfs een uitzicht bevat. Decoratieschilderen bevindt zich daardoor op het grensgebied van schilderkunst, ambacht, interieurkunst en architectuur. Ondergrond, verfsoort en oppervlaktevoorbereiding zijn daarbij minstens zo belangrijk als het ontwerp. Wil je verder? Onderzoek ornamentschilderen en trompe-l'œil en ga daarna naar muurdecoratie, sjabloontechniek, marmerimitatie, houtimitatie, stucwerk, muurschildering en decoratieve kunst.

Over decoratieschilderen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

sjabloonschilderen

Techniek

Sjabloonschilderen Eén uitgesneden vorm kan tientallen keren terugkeren Sjabloonschilderen is een techniek waarbij verf door of langs openingen in een uitgesneden sjabloon op een ondergrond wordt aangebracht. Het sjabloon schermt bepaalde delen af, waardoor vormen en patronen snel en nauwkeurig kunnen worden herhaald. Een sjabloon kan worden gemaakt van papier, karton, kunststof, metaal of ander plaatmateriaal. De verf wordt aangebracht met bijvoorbeeld een kwast, spons, roller of spuitverf. Door meerdere sjablonen na elkaar te gebruiken, kunnen verschillende kleuren en ingewikkelde afbeeldingen worden opgebouwd. De techniek wordt al eeuwen gebruikt voor muurdecoraties, ornamenten, textiel en gebruiksvoorwerpen. In de moderne kunst speelt zij ook een belangrijke rol in street art. Kunstenaars kunnen sjablonen gebruiken om beelden snel op verschillende locaties te herhalen. Herhaling is daardoor een belangrijk kenmerk: hetzelfde beeld kan steeds opnieuw verschijnen. Wil je verder? Onderzoek stencil en afdektechniek en ga daarna naar decoratieschilderen, patroon, herhaling, spuitverf, street art, Banksy, zeefdruk en muurdecoratie.

Over sjabloonschilderen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Voor dit object zijn nog geen tekstblokken vastgelegd.