Glacerend medium

Materiaal

Welkom in mijn studeerkamer!

Glacerend medium Met het juiste medium wordt een beetje verf een transparante laag vol kleur en diepte Een glacerend medium is een schildermedium waarmee verf transparanter en beter verwerkbaar wordt gemaakt. Het wordt vooral gebruikt bij glaceren: het aanbrengen van dunne, doorzichtige kleurlagen over een droge onderliggende verflaag. Door een kleine hoeveelheid verf met glacerend medium te mengen, blijft de kleur aanwezig terwijl de laag meer licht doorlaat. De onderliggende kleuren blijven zichtbaar en werken optisch mee. Met meerdere glacislagen kunnen zo bijzonder rijke en diepe kleureffecten ontstaan. Er bestaan glacerende mediums voor onder andere olie- en acrylverf. Hun samenstelling verschilt. Een medium kan bijvoorbeeld invloed hebben op vloeiing, transparantie, glans en droogtijd. Het is daarom iets anders dan verf eenvoudig sterk verdunnen met oplosmiddel of water. Glacerend medium is vooral een hulpmiddel om gecontroleerd in dunne lagen te schilderen. Ga vanuit Glacerend medium eens verder naar Glaceren, Glacis, Schildermedium, Transparante verf, Olieverf, Acrylverf of Gelaagd schilderen en ontdek hoe transparantie kleur extra diepte kan geven.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

behoort tot

gerelateerd aan

Transparantie

gerelateerd aan

Transparantie

is gerelateerd aan

Glacering
Lazuurverf

wordt gebruikt in

Gelaagd schilderen

Techniek

Gelaagd schilderen Onder het zichtbare schilderij zitten eerdere gedachten die nooit helemaal verdwijnen Gelaagd schilderen speelt een belangrijke rol in de kunst van Jean-Michel Basquiat. Hij bouwde zijn voorstellingen op door verf, tekeningen, woorden, symbolen en soms gekopieerde afbeeldingen over en naast elkaar te plaatsen. Daarbij hoefde een eerdere laag niet volledig te verdwijnen. Basquiat schilderde gedeelten over, maar liet vaak genoeg zichtbaar om te suggereren dat er iets onder verborgen zit. Hierdoor lijkt een schilderij een geschiedenis te hebben. Deze werkwijze past bij zijn manier van denken. Verschillende onderwerpen kunnen tegelijkertijd aanwezig zijn: een schedel naast een woord, een anatomisch diagram onder verf en een kroon boven een doorgestreepte tekst. De kijker kan daardoor moeilijk bepalen wat als eerste gelezen of bekeken moet worden. Het oog blijft over het oppervlak bewegen en ontdekt voortdurend nieuwe details. Gelaagd schilderen geeft Basquiats werk bovendien snelheid en spanning. Correcties worden niet noodzakelijk weggewerkt. Een verandering mag zichtbaar blijven. Zo wordt het schilderproces onderdeel van het eindresultaat. Het kunstwerk toont niet alleen Basquiats uiteindelijke gedachte, maar ook sporen van eerdere beslissingen.

Over Gelaagd schilderen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Glaceren

Techniek

Glaceren Schilderen met licht dat door de verf heen lijkt te komen Glaceren is een schildertechniek waarbij een kunstenaar dunne, transparante of halftransparante verflagen over reeds gedroogde verf aanbrengt. Iedere nieuwe laag verandert subtiel de kleur van de laag eronder. Daardoor kunnen kleuren een bijzondere diepte en helderheid krijgen zonder dat dikke verf nodig is. De techniek werd veel gebruikt in de Europese schilderkunst en speelde een belangrijke rol bij het schilderen met olieverf. Vooral bij huid, kleding, schaduwen en rijke kleurpartijen konden glacislagen bijzonder verfijnde effecten opleveren. Glaceren vraagt geduld. Een onderliggende verflaag moet voldoende droog zijn voordat een volgende laag wordt aangebracht. De kunstenaar bouwt het uiteindelijke resultaat daardoor stap voor stap op. Glaceren heeft verwantschap met sfumato, maar beide begrippen betekenen niet hetzelfde. Sfumato draait om zachte, bijna onzichtbare overgangen tussen vormen, licht en schaduw. Glaceren is de technische werkwijze waarbij transparante verflagen over elkaar worden aangebracht.

Over Glaceren is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Schildermedium

Materiaal

Schildermedium Wat je aan verf toevoegt, kan veranderen hoe een schilderij ontstaat Een schildermedium is een stof of mengsel dat aan verf wordt toegevoegd om de verwerking en eigenschappen van de verf te beïnvloeden. Een medium kan verf bijvoorbeeld vloeibaarder, transparanter, glanzender of juist dikker maken. Ook droogtijd en penseelvoering kunnen veranderen. Bij olieverf bestaan traditionele media onder andere uit drogende olie en soms hars of oplosmiddel. Lijnolie maakt verf doorgaans vetter en soepeler, terwijl een oplosmiddel de verf tijdelijk dunner kan maken maar zelf geen bindmiddel toevoegt. Moderne schildermedia zijn vaak speciaal samengesteld voor een bepaalde toepassing. Ook voor acrylverf bestaan allerlei media. Daarmee kunnen kunstenaars transparante lagen, dikke structuren of een andere glans bereiken zonder de verf simpelweg sterk met water te verdunnen. Een medium is dus meer dan een verdunner. Verkeerd of overmatig gebruik kan bovendien de duurzaamheid van een verflaag beïnvloeden. Wil je verder? Vergelijk lijnolie, drogende olie, verdunner, retarder en impastomedium en ontdek hoe ieder medium het gedrag van verf op een andere manier verandert.

Over Schildermedium is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Droogtijd

Techniek

Droogtijd Soms bepaalt wachten net zo veel als schilderen Droogtijd is de periode die een verf, inkt, lijm of andere laag nodig heeft voordat deze voldoende droog of uitgehard is om verder te kunnen werken. Hoe lang dat duurt, hangt af van materiaal, laagdikte, temperatuur, luchtvochtigheid en gebruikte toevoegingen. Niet ieder materiaal droogt op dezelfde manier. Water uit aquarel en acrylverf kan grotendeels verdampen, terwijl olieverf door oxidatie uithardt. Een dikke olieverflaag kan aan het oppervlak al droog lijken terwijl het materiaal eronder nog zacht is. Dat maakt de opbouw van verflagen belangrijk. Kunstenaars kunnen de droogtijd beïnvloeden met bijvoorbeeld een retarder, drogende olie of ander schildermedium. Sneller is daarbij niet automatisch beter. Een verkeerde laagopbouw kan later rimpeling, barsten of slechte hechting veroorzaken. Droogtijd is dus niet alleen praktisch wachten, maar onderdeel van de techniek. Wil je verder? Vergelijk olieverf, acrylverf en aquarel en ontdek daarna retarder, drogende olie, vet over mager en rimpelen.

Over Droogtijd is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Olieverfschilderkunst

Techniek

Olieverfschilderkunst Een techniek waarin kleur dagenlang beweeglijk kan blijven en eeuwen kan overleven Olieverfschilderkunst is schilderkunst waarbij pigmenten worden gebonden in een drogende olie, meestal lijnolie. De techniek werd vanaf de late middeleeuwen steeds belangrijker en bood kunstenaars ongekende mogelijkheden om kleur, licht, textuur en detail op te bouwen. Olieverf droogt relatief langzaam. Daardoor kunnen kleuren op het schilderij worden gemengd en zachte overgangen ontstaan. Tegelijk kan een kunstenaar juist in meerdere lagen werken. Dunne transparante glacislagen geven kleur diepte, terwijl dikke pasteuze verf en impasto het oppervlak tastbaar maken. Kunstenaars als Jan van Eyck, Rembrandt en Johannes Vermeer benutten ieder andere eigenschappen van olieverf. Later maakten bijvoorbeeld Van Gogh en de expressionisten juist de zichtbare penseelstreek belangrijk. Een olieverfschilderij is technisch een complete laagopbouw van drager, grondering en verschillende verflagen. Wil je verder? Kijk onder het zichtbare beeld en ontdek lijnolie, drogende olie, onderschildering, glaceren en impasto. Zo volg je een schilderij van ondergrond tot laatste penseelstreek.

Over Olieverfschilderkunst is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Acrylschilderkunst

Techniek

Acrylschilderkunst Verf die snel droogt, maar kunstenaars bijna onbeperkt laat variëren Acrylschilderkunst is schilderkunst waarbij acrylverf het belangrijkste materiaal vormt. Deze verf gebruikt een synthetisch acrylpolymeer als bindmiddel en werd in de twintigste eeuw een belangrijk alternatief voor traditionele olieverf. Acrylverf is meestal watergedragen en kan tijdens het schilderen met water of speciale acrylmedia worden verwerkt. Na droging vormt het bindmiddel een verflaag die doorgaans niet opnieuw eenvoudig met water oplost. Een belangrijk verschil met olieverf is de relatief korte droogtijd. Daardoor kunnen kunstenaars snel nieuwe lagen over elkaar aanbrengen. Acryl kan zeer verschillend worden gebruikt: dun en transparant als een wassing, dekkend in kleurvlakken of dik en pasteus met behulp van gel- en impastomedia. Het hecht bovendien op uiteenlopende geschikte ondergronden. De techniek past daardoor zowel bij fijn schilderwerk als bij grote abstracte en experimentele werken. Wil je verder? Vergelijk acrylverf met olieverf en aquarel en onderzoek daarna acrylmedium, retarder, impasto, watergedragen verf en droogtijd.

Over Acrylschilderkunst is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

glacis

Techniek

Glacis Een dunne kleurlaag die het licht door de verf laat reizen Een glacis is een dunne, transparante of halftransparante verflaag die over een reeds droge verflaag wordt aangebracht. De onderliggende kleuren en vormen blijven zichtbaar, maar krijgen door het glacis een andere kleurwerking, diepte of sfeer. Vooral in de traditionele olieverfschilderkunst is glaceren belangrijk. Een schilder kan bijvoorbeeld eerst licht en donker modelleren en daar vervolgens transparante kleurlagen overheen zetten. Het licht gaat door de bovenste laag, wordt gedeeltelijk door de ondergrond teruggekaatst en draagt zo bij aan een diepe, verzadigde kleurindruk. Een glacis bevat relatief weinig pigment in een voldoende hoeveelheid geschikt bindmiddel of medium. Het is dus niet simpelweg sterk met oplosmiddel verdunde verf. De laag moet na droging voldoende samenhang en hechting behouden. Meerdere glacislagen kunnen zeer subtiele kleur- en toonveranderingen opleveren. Wil je verder? Onderzoek glaceren en transparantie en ga daarna naar onderschildering, laagopbouw, olieverf, schildermedium, bindmiddel, toonovergang, sfumato, verzadiging en oude meesters.

Over glacis is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Transparante verf

Materiaal

Transparante verf Een kleurlaag die laat zien wat eronder gebeurt Transparante verf laat licht gedeeltelijk door de verflaag heen gaan, waardoor de ondergrond of een eerdere kleurlaag zichtbaar blijft. Daardoor kunnen kleuren optisch met elkaar samenwerken zonder dat ze volledig op het palet worden gemengd. De mate van transparantie hangt sterk af van het gebruikte pigment, bindmiddel en de dikte van de verflaag. Sommige pigmenten zijn van nature transparanter dan andere. Door verf dun aan te brengen kan die eigenschap bewust worden benut. In de olieverfschilderkunst worden transparante kleurlagen vaak gebruikt voor glaceren. Een transparante kleur over een lichte onderlaag kan een diepe en rijke kleurwerking opleveren. Ook aquarel is sterk gebaseerd op transparantie: het wit van het papier blijft door de kleur heen licht terugkaatsen. Transparante verf vraagt daarom om vooruitdenken, omdat onderliggende lagen onderdeel van het uiteindelijke beeld blijven. Wil je verder? Onderzoek transparantie en glacis en ga daarna naar opaciteit, dekkend schilderen, kleurlaag, pigment, bindmiddel, aquarel, onderschildering, laagdikte, optische kleurmenging en laag over laag schilderen.

Over Transparante verf is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Vloeiing

Materiaal

Vloeiing Wanneer verf en inkt zelf in beweging komen Vloeiing beschrijft de manier waarop vloeibare verf, inkt of een ander schildermedium zich over een oppervlak verspreidt. Het verschijnsel is vooral goed zichtbaar bij aquarel, inkt, verdunde acrylverf en andere waterige materialen. Hoe sterk een materiaal vloeit, hangt onder meer af van de viscositeit, oppervlaktespanning, hoeveelheid vloeistof en zuigkracht van de ondergrond. Op nat aquarelpapier kan verf zich bijvoorbeeld snel verspreiden en zachte overgangen vormen. Op droog of sterk absorberend papier stopt de beweging eerder. Kunstenaars kunnen vloeiing bewust sturen door het oppervlak nat te maken, het werk te kantelen of meer of minder water te gebruiken. Kleuren kunnen daarbij in elkaar overvloeien en onverwachte randen, vertakkingen en kleurmengingen vormen. Vloeiing kan dus zowel een technisch verschijnsel als een bewust beeldend middel zijn. Wil je verder? Onderzoek vloeibaarheid en oppervlaktespanning en ga daarna naar viscositeit, nat-in-nat, aquareltechniek, wassing, pigmentdispersie, absorptie, zuigkracht, droogproces, kleurverloop en experimenteel schilderen.

Over Vloeiing is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Voor dit object zijn nog geen tekstblokken vastgelegd.