Creativiteit ontwikkelen

Techniek

Welkom in mijn studeerkamer!

Creativiteit ontwikkelen Creativiteit is geen geheim talent — je kunt haar trainen door anders te leren kijken Creativiteit ontwikkelen betekent oefenen in het vinden van nieuwe mogelijkheden, combinaties en oplossingen. In kunst begint dat vaak niet met een geniale ingeving, maar met nieuwsgierigheid, experimenteren en veel proberen. Een eenvoudige oefening is jezelf beperkingen opleggen. Maak bijvoorbeeld een tekening met slechts één lijn, schilder met drie kleuren of gebruik een materiaal waarvoor het eigenlijk niet bedoeld is. Juist een beperking dwingt je om andere oplossingen te zoeken. Ook toeval kan helpen. Draai een tekening om, combineer twee willekeurige onderwerpen of begin vanuit een toevallige vlek. Kijk vervolgens wat je ermee kunt doen. Inspiratie ontstaat vaak tijdens het werken. Belangrijk is dat niet iedere poging een geslaagd kunstwerk hoeft op te leveren. Experimenteren mag mislukken. Ga vanuit Creativiteit ontwikkelen eens verder naar Experimenteren, Inspiratie, Improvisatie, Toeval, Beperkingen, Associëren of Schetsen en ontdek hoeveel ideeën ontstaan zodra je jezelf toestemming geeft om iets anders te proberen.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

gerelateerd aan

Schetsen

Techniek

Schetsen Een paar snelle lijnen kunnen het begin van een groot kunstwerk zijn Schetsen is het snel en onderzoekend vastleggen van een waarneming, idee of mogelijke compositie. Een schets hoeft niet volledig uitgewerkt te zijn. Juist het voorlopige karakter geeft de kunstenaar ruimte om te zoeken, te veranderen en opnieuw te proberen. Er kan worden geschetst met potlood, houtskool, krijt, pen en inkt, verf of digitale middelen. Kunstenaars schetsen bijvoorbeeld menselijke houdingen, landschappen, gebouwen of afzonderlijke details. Ook een eerste verdeling van vormen en kleurvlakken voor een schilderij kan als schets dienen. Schetsen is daardoor zowel een tekenactiviteit als een manier van denken met beelden. Sommige schetsen leiden tot een later kunstwerk, andere blijven zelfstandige waarnemingen of experimenten. In schetsboeken zijn vaak juist de snelle lijnen, correcties en herhalingen interessant, omdat ze iets laten zien van het kunstenaarsproces. Wil je verder? Onderzoek schetsboek, voorstudie en tekenstudie en ga daarna naar compositieschets, figuurschets, veldschets, potloodtekening en kunstenaarsproces.

Over Schetsen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Experimenteren

Techniek

Experimenteren Kunst begint soms met niet weten wat er gaat gebeuren Experimenteren betekent dat een kunstenaar materialen, technieken, vormen of werkwijzen uitprobeert zonder dat het eindresultaat volledig vaststaat. Het onderzoek zelf wordt daarmee een belangrijk onderdeel van het maken. Een schilder kan verf verdunnen, mengen, wegschrapen, laten druipen of ongebruikelijke materialen toevoegen. Een beeldhouwer kan onderzoeken hoe verschillende materialen reageren op gewicht, warmte of beweging. Ook fotografie, video, digitale technieken en performance bieden mogelijkheden om bestaande werkwijzen ter discussie te stellen. Experimenteren speelde een belangrijke rol bij veel vernieuwende kunststromingen. Dada, surrealisme, abstract expressionisme en conceptuele kunst ontstonden mede doordat kunstenaars bestaande regels en verwachtingen loslieten. Een experiment hoeft bovendien niet te slagen. Een onverwachte reactie van materiaal of een mislukte proef kan juist aanleiding zijn voor een nieuwe werkwijze. Wil je verder? Onderzoek materiaalexperiment en toeval en ga daarna naar spontaniteit, mixed media, assemblage, automatisch tekenen, dripping, action painting, improvisatie, kunstenaarsproces en experimentele kunst.

Over Experimenteren is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Creativiteit

Begrip

Creativiteit Nieuwe mogelijkheden zien waar anderen nog niets bijzonders ontdekken Creativiteit is het vermogen om ideeën, beelden, oplossingen en bestaande elementen op een nieuwe manier met elkaar te verbinden. In de kunst kan dat leiden tot een schilderij, beeld, foto of installatie, maar ook tot een onverwachte werkwijze of een andere kijk op een bekend onderwerp. Creativiteit betekent niet dat alles volledig nieuw moet zijn. Kunstenaars bouwen voort op wat zij zien, leren en ervaren. Ze combineren technieken, veranderen bestaande vormen, onderzoeken materialen of plaatsen vertrouwde beelden in een andere context. Daarbij spelen nieuwsgierigheid en experiment een belangrijke rol. Een toevallige verfstreek, mislukte proef of vreemde combinatie kan het begin worden van een interessant idee. Technische kennis kan juist meer mogelijkheden geven om zulke ideeën verder uit te werken. Creativiteit is daarom niet alleen inspiratie. Het is ook kijken, proberen, kiezen en opnieuw beginnen. Wil je verder? Onderzoek experimenteren en verbeeldingskracht en ga daarna naar inspiratie, improvisatie, toeval, associatie, divergent denken, kunstenaarsproces, spontaniteit, materiaalexperiment en artistiek onderzoek.

Over Creativiteit is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Verbeelding

Begrip

Verbeelding Kunst kan zichtbaar maken wat nog niet bestaat Verbeelding is het vermogen om beelden, ideeën en mogelijkheden in gedachten te vormen die niet rechtstreeks voor je aanwezig zijn. Voor kunstenaars is het een belangrijke bron om waarnemingen, herinneringen, gevoelens en ideeën om te zetten in nieuwe beelden. Binnen abstracte kunst krijgt verbeelding veel ruimte. Een kunstenaar hoeft immers geen bestaande werkelijkheid letterlijk na te schilderen. Een landschap kan bijvoorbeeld worden teruggebracht tot kleurvlakken en lijnen, terwijl een gevoel misschien aanleiding geeft tot een ritme van vormen of krachtige penseelstreken. Verbeelding betekent niet dat alles volledig uit het niets ontstaat. Vaak worden waarneming, herinnering, ervaring en fantasie met elkaar verbonden. Ook een toevallige verfvlek kan nieuwe associaties oproepen. Zo ontstaat een wisselwerking tussen wat de kunstenaar kent en wat tijdens het maken wordt ontdekt. Wil je verder? Onderzoek abstractie en creativiteit en ga daarna naar fantasie, intuïtief schilderen, experimenteren, associatie, waarneming, automatisme, expressie, inspiratie, beeldtaal en abstracte kunst.

Over Verbeelding is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Inspiratie

Begrip

Inspiratie Het vonkje dat een kunstwerk in beweging kan zetten Inspiratie is een aanleiding die ideeën, beelden of nieuwe mogelijkheden oproept. Voor een kunstenaar kan die aanleiding vrijwel overal vandaan komen: een landschap, gesprek, herinnering, kunstwerk, muziekstuk, materiaal, foto of toevallige gebeurtenis. Inspiratie betekent niet dat een compleet kunstwerk plotseling in gedachten verschijnt. Vaak begint het met iets kleins: een bijzondere kleurcombinatie, vorm of gedachte. Door kijken, onderzoeken, schetsen en experimenteren kan zo'n eerste impuls verder worden ontwikkeld. Kunstenaars laten zich ook inspireren door andere kunstenaars en kunststromingen. Dat betekent niet automatisch dat ze iets kopiëren. Bestaande ideeën kunnen worden onderzocht, gecombineerd en vanuit een persoonlijk gezichtspunt opnieuw worden gebruikt. Inspiratie kan bovendien tijdens het werken ontstaan. Een onverwachte verfvlek of mislukte lijn kan ineens een nieuwe richting aanwijzen. Wil je verder? Onderzoek creativiteit en verbeelding en ga daarna naar associatie, experiment, schetsen, intuïtief schilderen, kunstenaarsproces, inspiratiebron, toeval, waarneming, beeldtaal en persoonlijke stijl.

Over Inspiratie is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Improvisatie

Begrip

Improvisatie Maken zonder dat de eindbestemming al vaststaat Improvisatie is een werkwijze waarbij een kunstenaar tijdens het maken beslissingen neemt zonder het eindresultaat volledig vooraf vast te leggen. Een kleur, lijn, vorm of materiaal kan aanleiding geven tot de volgende handeling. Binnen de abstracte kunst speelt improvisatie een belangrijke rol. De kunstenaar reageert op wat er op het doek gebeurt: een onverwachte verfmenging kan worden versterkt, een lijn kan een nieuwe richting aangeven en een leeg vlak kan vragen om juist niets toe te voegen. Zo ontstaat een voortdurend proces van handelen, kijken en reageren. Improvisatie betekent niet dat alles willekeurig gebeurt. Ervaring, techniek, smaak en materiaalkennis sturen voortdurend de keuzes. Juist doordat de kunstenaar deze kennis vrij kan inzetten, ontstaat ruimte voor verrassingen. Wassily Kandinsky gebruikte het begrip Improvisation zelfs voor een reeks werken waarin spontane, innerlijke expressie centraal stond. Wil je verder? Onderzoek intuïtief schilderen en spontaniteit en ga daarna naar Kandinsky, automatisme, experiment, toeval, abstracte kunst, gebaarsschilderkunst, verbeelding, expressie, kunstenaarsproces en compositie.

Over Improvisatie is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Toeval

Begrip

Toeval Als het onverwachte onderdeel wordt van het kunstwerk Toeval ontstaat in de kunst wanneer niet alles vooraf door de kunstenaar wordt bepaald. Een verfdruppel loopt onverwacht uit, papier valt in een bijzondere ordening of materiaal reageert anders dan verwacht. De kunstenaar kan zo'n gebeurtenis corrigeren, maar ook besluiten ermee verder te werken. Vooral in de moderne en abstracte kunst werd toeval bewust als werkwijze ingezet. Dadaïsten onderzochten hoe willekeur traditionele ideeën over compositie kon doorbreken. Jean Arp liet bijvoorbeeld papiersnippers vallen en gebruikte de ontstane ordening als uitgangspunt. Later speelden toevalsprocessen ook een rol bij automatisme en verschillende experimentele kunstvormen. Toeval betekent echter niet dat de kunstenaar geen keuzes meer maakt. De beslissing om een onverwacht resultaat te accepteren, veranderen of verwerpen blijft belangrijk. Zo kan toeval iets toevoegen wat vooraf niet bedacht had kunnen worden. Wil je verder? Onderzoek Jean Arp en Dada en ga daarna naar automatisme, improvisatie, experiment, spontaniteit, intuïtief schilderen, collage, abstracte kunst, kunstenaarsproces, compositie en serendipiteit.

Over Toeval is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Beperkingen

Begrip

Minder mogelijkheden kunnen juist meer ideeën opleveren Beperkingen zijn bewust gekozen of onvermijdelijke grenzen waarbinnen een kunstenaar werkt. Dat kan gaan om materiaal, formaat, kleur, tijd, techniek of een vooraf afgesproken werkwijze. Op het eerste gezicht lijken zulke grenzen de vrijheid te verkleinen, maar ze kunnen juist nieuwe oplossingen uitlokken. Een schilder kan bijvoorbeeld uitsluitend zwart en wit gebruiken, werken met drie kleuren of steeds hetzelfde formaat kiezen. Binnen abstracte kunst kan een kunstenaar zichzelf beperken tot geometrische vormen, rechte lijnen, herhaling of één bepaald materiaal. De aandacht verschuift dan naar de mogelijkheden binnen die eenvoudige regels. Ook praktische omstandigheden veroorzaken beperkingen: beschikbare werkruimte, kosten van materialen of eigenschappen van een techniek. Kunstenaars kunnen zulke grenzen accepteren en onderdeel van hun beeldtaal maken. Een beperking wordt daarmee soms een verrassend krachtig gereedschap voor experiment en verdieping. Wil je verder? Onderzoek beperkt palet en artistieke regels en ga daarna naar minimalisme, experiment, herhaling, serialiteit, geometrie, compositie, materiaalonderzoek, improvisatie, creativiteit en beeldtaal.

Over Beperkingen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Associëren

Begrip

Associëren Eén beeld kan onverwacht naar een volgend idee leiden Associëren is het verbinden van beelden, gedachten, gevoelens en herinneringen. Een kleur kan aan een landschap doen denken, een vorm aan een lichaam en een gevonden voorwerp aan een gebeurtenis uit het verleden. Zo kan het ene idee het volgende oproepen. Voor kunstenaars is associëren een belangrijke manier om nieuwe mogelijkheden te ontdekken. Vooral binnen abstracte kunst, surrealisme en experimentele kunst hoeft zo'n verbinding niet logisch of letterlijk te zijn. Een toevallige verfvlek kan bijvoorbeeld aan een wolk doen denken en vervolgens aanleiding worden voor een geheel nieuwe compositie. Associaties kunnen bewust worden opgezocht met schetsen, woorden, foto's, materialen of een mindmap. Ze kunnen ook spontaan tijdens het werken ontstaan. Het interessante is dat ook de kijker associeert. De kunstenaar maakt het beeld, maar iedere bezoeker kan daarin vanuit eigen ervaringen andere verbindingen ontdekken. Wil je verder? Onderzoek verbeelding en inspiratie en ga daarna naar improvisatie, toeval, automatisme, intuïtief schilderen, abstractie, symboliek, beeldtaal, creativiteit, waarneming en kunstenaarsproces.

Over Associëren is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Probleemoplossend denken

Techniek

Probleemoplossend denken Een vastgelopen kunstwerk kan juist het begin van iets nieuws zijn Probleemoplossend denken is het vermogen om een probleem te herkennen, mogelijkheden te onderzoeken en een passende oplossing te vinden. Voor kunstenaars is dit een belangrijk onderdeel van het maakproces. Een kunstwerk ontwikkelt zich namelijk zelden precies zoals vooraf bedacht. Een compositie kan uit balans raken, een kleur werkt niet, materiaal hecht slecht of een schilderij mist een duidelijk aandachtspunt. De kunstenaar moet dan beslissen: iets verwijderen, toevoegen, overschilderen, verplaatsen of juist het probleem als nieuwe mogelijkheid gebruiken. Vooral bij experimenteel en abstract werken speelt dit voortdurend. Kijken, beoordelen, proberen en opnieuw kijken wisselen elkaar af. Technische kennis helpt daarbij, maar ook improvisatie, verbeelding en ervaring zijn belangrijk. Een probleem hoeft daarom geen mislukking te betekenen. Het kan de kunstenaar dwingen een oplossing te ontdekken die vooraf nooit was bedacht. Wil je verder? Onderzoek creatief proces en experiment en ga daarna naar improvisatie, beperkingen, compositie, beeldanalyse, materiaalonderzoek, toeval, creativiteit, reflectie, verbeelding en kunstenaarsproces.

Over Probleemoplossend denken is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Uw creativiteit ontwikkelen kan verrassend zijn.

Beschrijving

Uw creativiteit ontwikkelen kan verrassend zijn.

Ontwikkel je creativiteit

Uw creativiteit ontwikkelen kan verrassend zijn. Het kan je nieuwe ervaringen geven

Maar waar begin je met je zoektocht?

Door het ontwikkelen van je creativiteit gaat er een nieuwe wereld voor je open;

Creativiteit kun je leren. Maar het moet ook bijgehouden worden;

Als je niet weet waar je beginnen moet, dan is begeleiding mogelijk;

Je creativiteit ontwikkelen kan voor sommige mensen heel moeilijk lijken. Misschien zelfs wel onoverkomelijk. Veel mensen lijken namelijk de misvatting te hebben dat alleen een select groepje getalenteerde personen een gestage stroom van creatieve invallen heeft. En dat alleen die groep er ook nog eens iets mee weet te doen. Dat vooroordeel is echter in het geheel niet waar. Iedereen kan zijn of haar creativiteit ontwikkelen. Natuurlijk helpt wat aanleg. Dat mag duidelijk zijn. Maar met oefening en training kan iedereen een heel eind komen.

Vooropgesteld dat je jouw creativiteit inderdaad ontwikkelen wilt. En daar schort het meestal eerder aan. Er is kennelijk een enorme drempel om het testen van je creatieve gaven alleen maar te proberen. We gaan op een paar punten die je op dit punt tegen komt, in in dit artikel.

Creativiteit ontwikkelen vraagt oefening
Waar we het hier over hebben is dat creativiteit wel wat op een spier lijkt. Een soort van complexe spier die, zoals alle spieren, regelmatig de nodige gerichte oefening nodig heeft om consequent goede resultaten te geven. Vraag het aan een willekeurige sporter, hoe belangrijk ontwikkelen en in conditie houden van spieren is. Hij of zij zal u dan ook direct vertellen dat ontwikkelen en bijhouden van de spieren niet eenvoudig is en dat het de nodige opoffering vraagt. En ook nog eens op een zeer regelmatige basis.

Creativiteit ontwikkelen vraagt oefening
Vaardigheid blijft maar routine zakt toch snel weg
Als u de vaardigheid van het creativiteit ontwikkelen niet regelmatig bijhoudt dan zal de routine die je er ook in hebt opgebouwd, snel weer wegzakken. Maar als u er weer actief aan gaat werken dan zult u sneller dan u verwacht uw creativiteit weer zien ontwikkelen. En u zult er verbazende resultaten van gaan zien. Maar u moet er dan wel wat moeite voor doen. Het belangrijkste is om over de drempel te stappen en gewoon te beginnen. Maar voor veel mensen is dat al lastig genoeg.

Starten met creativiteit ontwikkelen
Dus hoe start je eigenlijk met je creativiteit te ontwikkelen? Nou, het eerste dat van belang is, is om een soort van menselijke bloedzuiger te worden. Nee, we hebben het dan natuurlijk niet over het zuigen van het echt bloed. Een zeker niet uit elke levend wezen dat we op onze weg tegenkomen. Dat zou trouwens al heel snel problemen gaan geven, nietwaar?

Zuig alle kennis op die u kunt vinden
Nee, we bedoelen dat je alle kennis waar je maar de hand op kunt leggen tot je moet nemen. Lees alles wat maar beschikbaar is. Of het nu goed is of juist erg slecht. Houd je geest open voor de oneindige mogelijkheden die het leven biedt. Een brede kennis over de meest uiteenlopende zaken is prima voor het ontwikkelen van een creatieve geest die overal de mogelijkheden van ziet. En waarbij alles wat je tegenkomt in je leven direct weer automatisch tot nieuwe creatieve ideeën komt. Een echte creatieveling wordt regelmatig gek van zichzelf. De lijst met mogelijkheden groeit met de dag. En je moet hem niet door gaan lezen want dan hebt je er direct weer een aantal aanvullingen voor je lijst bij.

Naarmate je meer weet wil je steeds meer weten
Vroegere filosofen wisten het al. Hoe meer je weet, hoe meer je nog meer wilt weten. En hoe meer je je zult verwonderen over wat er allemaal is op de wereld. Vaak wil je details en achtergronden weten over dingen die je misschien vroeger als vanzelfsprekend aannam. Bereid je voor om veel versteld te staan van jezelf als je echt aan je creativiteit gaat werken en leert om echt creatief te denken.

Je zult je vooral verwonderen over de kleine feiten. Maar het zijn vaak juist die kleine dingen die een beetje kleur toevoegen aan je leven. Dus durf er rustig aandacht aan te geven. Het is niet altijd nodig om de wereldproblemen op te lossen.

Creativiteit ontwikkelen en bijhouden
Creativiteit ontwikkelen moet je dus bijhouden zoals een sporter traint voor zijn sport. Dus probeer daarom elke dag een creatieve activiteit te ondernemen, in wat voor vorm dan ook. En Ja, dat is best een flinke inspanning. Laat niets je belemmeren. Probeer ook verschillende vormen uit die verschillende zintuigen prikkelen. Ga schilderen, tekenen, fotograferen, boetseren, beeldhouwen, muziek maken, verhalen schrijven. Noem maar op. Als het uw brein maar prikkelt en in beweging houdt. Dan is alles toegestaan. En heb er plezier in. U kunt uzelf alleen motiveren als u het leuk vindt.

Zorg voor activiteit
Een beetje rondhangen en rond rommelen kan misschien voor sommige mensen ook wel een creatieve activiteit zijn. Maar voor mensen die net beginnen om een beetje creatief te denken en te handelen is het beslist niet genoeg. Want ze zijn namelijk bezig hun oude leven wat meer los te laten. En in een later stadium zelfs wel volledig los te laten. Daarom is het voor die mensen buitengewoon nuttig om voor zichzelf wat bewijs te hebben dat een andere aanpak inderdaad werkt. Zodat je voor jezelf het gevoel hebt dat je iets goed aan het doen bent. Je voelt dat je goed bezig bent, om het zo maar eens te stellen.

Ga tekenen en schilderen
Tekenen en schilderen zijn een voorbeeld een uitstekende creatieve activiteit. Dus waarom ga je het niet proberen? Oefen met tekenen met een paar minuten per dag. Of zoek uw oude camera en begin foto’s te schieten. Hou een dagboek bij. Ga eens korte verhalen schrijven. Uw verenigingsblad zal u er dankbaar voor zijn. En een richt uw leven er dan echt zo op in dat u inderdaad dagelijks iets gaat schrijven, tekenen, schilderen etc. Of ga muziek spelen. Kunt u dat niet? Alles is te leren. En het verbreedt uw bestaan. Want hoe meer zintuigen u weet te prikkelen, hoe beter dat is..

Gebruik alle zintuigen die u hebt
Probeer alles wat u meemaakt met werkelijk alle zintuigen te beschrijven. Hoe het er uitziet, wat je hoort, hoe het voelt, hoe het ruikt en ervaar welke gevoelens het bij je opwekt. Wees zo concreet mogelijk,. Probeer al te vage beschrijvingen als “prachtig”, ”verbazend” en “lekker” te vermijden. Probeer het eens echt te benoemen. Alleen al het zoeken naar de juiste termen om iets een naam te geven is al een interessante oefening, U merkt dan al snel hoe onze woordenschat tekort schiet als we ons op onbekend terrein gaan begeven.

Hebt u wel eens aan een schilderij geroken? Waarom eigenlijk niet?

Je bouwt al doende een portefeuille met belevenissen op
Voor je het weet heb je voor jezelf een kleine portefeuille opgebouwd. En je zult zelf versteld staan van de groei die je hebt doorgemaakt na het vergaren van die kunstwerken. Creativiteit ontwikkelen blijkt leuk en uitdagend te zijn. En het lijkt wel steeds sneller te gaan. In elk geval is het gebied waarop je je begeeft constant aan het groeien. Van dat verschijnsel zul je je al heel snel bewust worden.

Creativiteit ontwikkelen wordt zo een soort ritme
En voor je het weet is creativiteit ontwikkelen een belangrijk onderdeel van je dagritme geworden. Het wordt als het ware een deel van jezelf. Na een korte tijd weet je gewoon niet anders meer en is het doen van creatieve dingen een vanzelfsprekend onderdeel van je leven geworden. .

Denk out-of-the-box of juist niet?
Denk “out-of-the-box” of juist helemaal niet. Soms zijn beperkingen namelijk ook een goede zaak. Beperkingen dwingen u tot een vorm van discipline om te werken binnen de middelen die u tot uw beschikking hebt. En dat kan op zich heel interessant zijn. Het is vaak wat lastiger werken als relatief weinig bezit maar juist met beperkte middelen iets goeds maken is de kunst. Bedenk eens wat de grote meesters in de Middeleeuwen tot hun beschikking hadden. Zoveel was dat echt nog niet. Dan hebben we nu al heel snel aanzienlijk meer mogelijkheden. .

Beperk u tot de middelen die u ter beschikking staan
Vaak is dit werken met beperkte middelen al een vorm van creativiteit ontwikkelen op zich. Het stelt u in staat om steeds meer vindingrijk gedrag te vertonen. Creatieve vrijheid is een groot goed en het is heel belangrijk. Maar beperkingen dwingen u uzelf wel om uzelf een gezonde discipline op te leggen.

Creativiteit ontwikkelen door u te verbreden

Probeer elke dag iets nieuws te doen of te ervaren;
Zorg permanent voor het verbreden van uw ervaringen;
Verander waar maar mogelijk uw perspectief en uw blik op dingen;
Verken eens een gemeente in uw buurt waar u niet eerder was;
Beschrijf dagelijks uw dag in een soort van dagboek;
Pak een willekeurig schilderij. Beschrijf tot in detail wat u ziet, ervaar wat u voelt en noteer dat. Beschrijf alle indrukken die u merkt. Bent u thuis? Probeer er dan een soort tekening van te maken;
Ga bijvoorbeeld een basiscursus modeltekenen volgen.
Ga zelf een weblog bijhouden;
Zit u in de bus, trein of tram? Bestudeer iedereen die in uw buurt zit. Wat maakt deze persoon tot degene die hij of zij is? Wat is kenmerkend?
Maak een tekening op elk papiertje dat u tegenkomt;
Neem eens een andere route naar uw werk dan gebruikelijk;
Beschrijf elke situatie waar u in terecht komt in drie zo kort mogelijke maar inhoudelijke zinnen;
Breng een middag door in een museum waar je nog nooit eerder bent geweest.
Maak een praatje met een onbekend iemand in de bus.
Sta open voor de mensen om je heen.
Creativiteit ontwikkelen door u te verbreden
Stap uit uw comfort zone
Als u zelf uit uw comfort zone stapt dan krijgt u een steeds grotere zin in avontuur. En dat doet je levenslust goed. Denk er eens over na. Wanneer was de laatste keer dat u iets deed wat u nog nooit eerder had gedaan? Is dat al lang geleden? Dan heeft u in de tussentijd veel gemist. Zowel emotioneel, mentaal, fysiek en geestelijk.

Dus waarom ga je vandaag niet eens proberen om te bungeejumpen? Of om parachute te gaan springen? Niet alleen zal je er dingen van leren. Maar u krijgt ook veel verhalen om met anderen te delen. En u kunt uw vaardigheden te oefenen om die verhalen te vertellen en om op te schrijven.

Creativiteit ontwikkelen met krankzinnigheid
Omarm krankzinnigheid. Nee, niet letterlijk. Laat uzelf natuurlijk niet opnemen. Maar zoals John Russell zei ooit: “Normaal gedrag geeft rust maar waanzin is veel interessanter.” Precies ! Elke creatieve gedachte werd vroeger ooit wel eens als krankzinnigheid door anderen beschouwd. Vooral door die zogenaamde “normale” mensen. Gelukkig was ook dat geen belemmering voor de echte creatieve genieën. Integendeel, ze gingen gewoon hun gang. Gelukkig maar.

Barrières doorbreken en durven loslaten
Creativiteit ontwikkelen is in wezen het doorbreken van barrières. Ja, dat betekent ook de bizarre en ronduit vreemde barrières. Maar het is ook niet de bedoeling dat het creativiteit ontwikkelen u volledig los zingt van de werkelijke wereld. Soms moet je nu eenmaal wel eens met beide benen op de grond staan. Ongeacht hoe creatief uw oplossingen ook mogen zijn. Maar gebruiken, ingeslopen routines, vooroordelen en dergelijk loslaten hoort er echt bij. Dat is nodig om uw manier van denken echt een grote stap vooruit te laten maken. Creativiteit gedijt niet op vooroordelen. Integendeel mogen wel wel zeggen.

Laat dit artikel eens rustig op u inwerken
Denk eens goed na over de inhoud van dit artikel. Creativiteit ontwikkelen is leuk en uitdagend. Het zorgt vervolgens ook weer voor nieuwe inzichten. Het zal daarmee uw leven op een manier ontwikkelen die u nooit verwacht had. Waardoor u weer meer zin krijgt. En zodoende komt u in een soort opwaartse spiraal. Een spiraal die u steeds verder brengt bij de ontwikkeling van uw creativiteit
En als laatste: u zult zaken over uzelf ontdekken waarvan u nooit wist dat het in u zat.

Begeleiding nodig bij dit interessante proces?
Wilt u er eens in de praktijk aan proeven? Neem eens contact op het de auteur. Er zit een contactformuliertje op deze site. Hij ziet wel mogelijkheden om eens een begin te maken. Er is van alles mogelijk. Tja, wat niet eigenlijk?

Er zijn mogelijkheden om kleinschalig te oefenen. Kleine groepen in een rustige sfeer helpen je over je creatieve drempels heen. Sneller dan je wellicht denkt.